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                    天道酬勤、厚积薄发
          ——记山水画家崔军的艺术人生
     山水画家崔军老师，1948年生於黑龙江省哈尔滨市，中共党员。国家一级美术师、黑龙江省书法家协会会员、黑龙江省建筑艺术书画院副院长、黑龙江省民族书画院副院长、中国齐白石艺术研究院名誉院长、中国国家画院高研班学员、中国国家画院卢禹舜工作室画家、江苏省理工学院刘海粟美术学院客座教授，现居住在中国宋庄并设有工作室，创作层峦耸翠的山水画卷。
     崔军老师早在少年时代就喜欢读书写字，受父亲与祖父的影响，从13岁就练习写楷书和画一些简单的山水画，后经朋友介绍拜一道士为师，并与中国书协理事张天民教授学习吴让之的篆书、张迁碑楷书勤礼碑，与曹大仓老师学习隶书《石门颂》。
    1968年，满腹才华的崔军老师高中刚刚毕业就积极报名参加了中国人民解放军，开始了16年的军旅生活，磨炼出钢铁般的意志，让年轻有为的崔军老师懂得了“军人的忠诚应铭刻在心中、印证在行动中”，在和平年代里流淌的是汗水，在祖国患难时捧出的是忠诚。当兵所在部队在山区，每到周末他便乘坐火车去哈尔滨学习山水画讲座，除白天完成本职工作外，每天夜晚坚持临摹碑帖古人著名墨迹。
     1984年，退伍不退色的崔军老师成为了一名人民警察，为维护社会的稳定和百姓的安宁，防暴安良，他把自己的青春奉献给祖国和人民。在这16年漫长而又紧张的工作中，仍然默默地利用自己的休息时间搞绘画艺术创作，充分认识到书法和中国画以及篆刻艺术就是制造矛盾解决矛盾的过程。作为艺术家要有两种敬畏，一是敬畏中国传统文化及艺术；二是山水画家要敬畏大自然，没有了大自然也就没有山水画。
     “一分耕耘，一分收获”。崔军老师为了不让手中的书法写作半途而废，几十年如一日，坚持每天夜深人静写到丑时四更天，他这种坚持不懈写作精神是真能可贵的，也造就了崔军老师在书法艺术上有功不可没的收获。通过笔画结构、章法的多变，强化书法艺术之美，并且突出了传统与创新，刚与柔、轻与重、虚与实、疏与密、连与断、浑原与秀气等多种变化，使书法与山水画艺术得到更高的意境。
    崔军老师始终善于学习，学习起来有一股矢志不渝的精神。66岁的崔军老师在家人们的支持下，考入中国国家画院，在院长卢禹舜工作室进行山水画创作，经导师卢禹舜、助理导师李岗、王跃奎的教导下，他老骥伏枥、勤学苦练，取得了优异的成绩，并获得了国家画院核发的结业证书。系统学习改变了他绘画和书法的理念，集古今名家之艺术精华，把毕生精力全部投入到山水画艺术创作中，已形成独特的艺术风格与自身山水画创作之功力，真正懂得了中国山水画的真谛。
      崔军老师虽说年逾古稀，但仍是宝刀未老，笔耕不息，在近半个世纪山水画的艺术创作中，仍是一丝不苟，坚守艺术上的标准，宁缺勿滥。为创作出完美无瑕的山水画作品，崔军老师经常到景色怡人的大庆湿地、长白山、大顶子山、乌苏里江等地写生；跟随导师到绿水青山的十渡、门头沟、胜连山写生；山东临沂雪山彩虹谷，遥望远处，雨丝浅行，山清水秀，水声潺潺，野花烂漫，鸟儿啼鸣，使人顿感回归大自然的惬意。为了追求每张山水画的景色逼真，走遍了祖国大江南北，数不清走了多少里路、踏破了多少双鞋；忘记了蚊虫叮咬；忘记了在坎坷的路上摔过了多少跟头；让崔军老师真正明白了在山水画的艺术生涯中没有终点，只有永远。
    崔军老师以画山水画而出名，用画笔绘出行云流水的山河；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张将心印在纸上，渲染着山水画的气息；他所构思画出的每张山水画，给人们远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊之灵性。崔军老师在山水画的创作中突出表现意在笔先，情在笔中，趣在筆后的效果。并领悟到：做为山水画家应以“大”之大气，鸿浩之感，惊天动地之气慨。
    中国山水画与西洋画的区别，是传统与当代艺术融合，山水画家崔军老师始终用专业标准来严格要求自己，通过《静观八荒系列》的一缕曦光，深深的透出他的哲学思想，让每张山水画作品都赋于大自然的生命，那山、那水赋于山水画的灵魂，而是在寻觅山水画天地合一的艺术最高境界。因此，崔军老师把画家分为三个等级即：宝塔形；一.初级者在画“形”；二.中级者在画“意”；三.高级者在画“玄”。
     崔军老师所画的每张山水画卷，从细节里显露出远古的“灵性”，彰显出远古的“灵动”。这种远古“灵感”的根基，又出自卢禹舜导师倡导的“灵性”论文完全是一脉相承的，不愧是名师出高徒。山水画家崔军老师以坚韧不拔、百折不挠的意志，努力学习与创作，经历阳光雨露，结出了累累硕果。
                              2021年2月23日

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